乔治 • 德 • 基里科 （Giorgio de Chirico 1888－1978）希腊裔意大利人，形而上画派创始人之一，意大利超现实主义画家。
基里科出生于希腊东部的沃洛斯(Volos)。最初在雅典工艺学院和德国慕尼黑美术学院学习。在德国时，受到 Arnold Bö 、cklin 的象征主义和尼采的唯心主义影响，这些哲学思想为他日后创立形而上画派打下了基础。23岁时他来到巴黎，四年后返回意大利，不久应征入伍。1917年二战中，他因精神疾病在医院结识了未来派画家卡洛 ·卡拉（Carlo Carra），结为挚友，并在后来共同发起成立形而上画派。
基里科以作品的高度象征性幻觉艺术而著称。他的作品旨在发掘主题中居于中心位置的神秘性，将想象和梦幻的形象，与日常生活事物，或古典传统融合在一起，使现实和虚幻揉而为一 。基里科的画布上 ，充满了以夸张的透视法所表现的刻板建筑物、谜一样的剪影、石膏雕塑及断裂的手足，予人一种恐怖不安的诡异气氛。这种象征性的幻觉艺术，后来被称为「形而上绘画」，并被公认为达达主义及超现实主义等20世纪绘画艺术的先驱。
他的作品可以粗浅地分为五个时期。第一个时期是他住在慕尼黑，以及首次逗留在意大利的时期，这时他深受瑞士象征主义画家伯克林﹝Arnold Bocklin﹞的影响，作品呈现晚期浪漫主义和象征主义绘画的风格。
第二个时期是典型的形而上的时期。在这时期，基里科将所学到的东西，思考得更加仔细而且深入，完全根据自己的想象来进行创作。他所画的物品、场所均与现实相去甚远。另外，他的作品中都带有浓厚的象征主义，例如钟表代表时间无情的流逝；火车和帆船代表不可避免的人世阴暗面。
第三个时期是基里科的第二个浪漫主义时期，也就是超现实主义者称之为背叛的时期，作品中充满了深奥的主题，以及难以理解的感情。就好像《恋歌》﹝Love Song﹞中，他以手套去让人感受何谓生命。
第四个时期，基里科从浪漫主义中回到形而上，不过没有像第二时期中的形而上时期明显地打破传统的绘画规则。这时他常常用人偶去作创作。
第五个时期，在形而上的悲伤意识中带有一种相当复杂的自我夸张感，有时一些讽刺的笔触和难得的诗意，会使它们略呈柔和的感觉。
《一条街上的忧郁和神秘》
这幅画是他的代表作，一般译为《一条街上的忧郁和神秘》，画面中那泛黄的寂静给人紧张不安的感觉。本来稳定的街道因为作者扭曲处理了透视关系和非正常的光影表达使得整个画面变得不安， 而嬉戏的孩子面容不清 ，在远处等待着她的是一个男子 （ 手持棒子？） 。 用最简单的剖析方式来说，这幅画中的女孩象征着人性中那些毫无戒备的美好和纯洁，男子的阴影象征在前方等待着的不测和危机，而整个巷子的扭曲则表示这个不可理喻的世界。
结合时代背景来看，这是二战前夕的作品，当时的意大利国内已经非常混乱，可以理解为作者通过这幅作品表达自己对战争的恐惧（一切都在阴影中，暗示毁灭的扭曲的街道）和无助（弱小的小孩）。
不过，还可以换个角度理解：不是来自画面中角色，而是看客自己。画面本身给我们不安，是因为我们就时常处在这样的境遇中：我们看到、预知到某件事情将要发生，却无法阻止或者避开——正如站在这幅画前。
最新评论