在过去的100多年里,地铁系统激发了一系列大量有创新性的艺术和设计。今年，在激活、改进、再试验一种地铁艺术的长期合作上，交通管理局与艺术家及美术馆似乎正将活动引向高潮。

       艺术家芭芭拉-克鲁格(Barbara   Kruger)为“地铁艺术”(Art on the Underground)创作了《无题(地铁交通图)[Untitled (Tube Map)]》，“ 地铁艺术”是一个由英国政府资助的，将当代艺术植入伦敦通勤者的生活之中的组织。克鲁格地图的封面用的是地铁线路中人们非常熟悉的图式，一种约定俗成的颜色，象征符号以及新约翰斯顿字体 (New Johnston font)，然而却把地图上的站名换成了她对这些地方的心理反应。例如，圣詹姆斯公园被标上了“名声”，维多利亚站变成了“骄傲”，威斯敏斯特则是“理性”。这种免费的地图只是“地铁艺术”委托创作系列的其中之一，其他对地图进行再加工的艺术家还包括理查德-隆 (Richard Long)，大卫-史瑞格里(David Shrigley)，马克-沃灵格(Mark Wallinger)。

       今夏还有耶鲁英国艺术中心 (Yale Center for British Art)的《艺术为一切：英国的交通海报(Art for All : British Posters for Transport)》，该展览将展出1908—1986年间的100多张交通海报。

       该展览是受20世纪的前半叶一直执掌伦敦交通部的富于幻想的行政长官弗兰克皮克(Frank Pick)之委托为英国地铁和铁路系统而做 。展览将持续至8月15日，其中将汇聚那些曾被皮克雇请、时下当红的各界设计师们，从爱德华 - 麦克奈特 - 考弗( Edward McKnight Kauffer) 到爱德华-约翰斯顿(Edward Johnston)，再到哈里贝克 (Harry Beck)，每一位简明地铁图的创作者都成了克鲁格的原材料。