新一季开始前，玛格南图片社位于圣日耳曼德佩区的新展览空间奉上了一段插曲，这场夏季展示中的主角是迄今为止构筑起玛格南精神的重要摄影家的作品。

       1947年由布列松 (Henri Cartier-Bresson)、罗伯特·卡帕(Robert Capa)、乔治·罗杰(George Rodger)与大卫·西蒙(David Seymour)共同缔造的玛格南图片社最初专司纪实摄影，随着时间流逝，不断有新的摄影师加入进来推动了摄影样式的发展 ，逐步呈现出造型摄影更加主观 、更加梦幻的特征，同时也依旧根植于现实。

       如同一段超越时空的夏日漫步，展出的照片领着观众穿越一个个时代、一片片海岸，调式各异。

       若是说乔治·罗杰或是艾略特·厄维特(Elliott Erwitt)将沙滩变为一处社会学领域，从布莱顿到里约热内卢;哈里·格鲁亚特(Harry   Gruyaert)则更专注于画面中的构图与纹理，以一种近乎印象主义的处理方式。图片社的新一代摄影师安托万·达加塔(Antoine d’Agata)在取景框上下工夫，使用虚化效果使得画面变得抽象化。

       银盐冲印、反转直放、颜料墨：不同的技术意味着表现出色彩、质地、景深上的种种变化，这些都只能在展示空间里才可体验到。

        这一地点的选择也有着足够理由：在一个得天独厚却又易于接近的框架内，面向行家的同时也对路人开放。墙上挂着的是些古旧的冲印版本(于拍摄的年代里冲印)，成了真正的收藏品。有着已故摄影师丹尼斯·斯多克(Dennis Stock)签名的照片《圣迭戈海岸》也带上了某种遗嘱般的价值，由艺术家本人从负片冲印而来，这是整个展览最具诗意的作品中的一件。天空缺席的一片景致中，公路渐与大海混为一体……

       玛格南的夏季展示将持续至9月11日，巴黎第六区的玛格南画廊。