在勒阿弗尔城马尔罗艺术博物馆推出的展览主题为“港口毕加索”；在康城艺术博物馆推出的展览主题为“河边的夏季”；在鲁昂艺术博物馆推出的展览主题为“千变万换的倒影”。三个有关印象派作品的展览分别从五月开始一直持续到今年9月底。

　　我们注意到，此次展览的主线都没有离开水。水是印象派大师创作的源泉。印象画派鼻祖莫奈从他第一部成名作品《日出印象》到他赠给橘园博物馆的巨幅《睡莲》，他的绘画作品几乎贯穿了水。

　　我们都知道，19 世纪后半期诞生于法国的绘画流派，其代表人物有莫奈、马奈、卡米耶 • 毕沙罗、雷诺阿、 西斯莱、德加、莫里索、巴齐约以及保罗•塞尚等。他们继承了法国现实主义前辈画家库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统，使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖，摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束。

　　艺术家们走出画室，深入原野、乡村、街头，把对自然清新生的感观放到了首位，认真观察沐浴在光线中的自然景色，寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用，以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法，把变幻不居的光色效果记录在画布上，留下瞬间的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格，就是印象派绘画的创举和对绘画一场空前的革命。

　　诺曼底印象派艺术节每两年举办一次。首届艺术节曾吸引了百万参观者。主办单位今年在康城、勒阿弗尔、鲁昂市和塞纳河北岸的沿岸城市筹办了600个庆祝活动 。鲁昂博物馆馆长阿密克(Sylvain Amic)对《费加罗报》记者表示：“ 帆船、跨河大桥、风车、日出、夕阳是印象派户外写生的主题。只有在远离高楼大厦的城区，画家感受到大自然赋予的自由。”

　　鲁昂是中世纪欧洲最大、最繁荣的城市之一。鲁昂港是座内河港，由四个港区组成，港口沿塞纳河岸线长达20公里，4 万吨级大货轮或14万吨级半载的货轮可直接沿塞纳河进入该港。塞纳河穿贯市区，河右岸为旧城，多古建筑，有“博物馆城”的美誉，藏有许多世界美术珍品。

　　鲁昂博物馆馆长阿密克兴奋地说：“ 莫奈、雷诺阿、卡耶博特(Gustave Caillebotte)、摩里索特(Berthe Morisot)和西斯莱的大胆都源于对水面光影变幻的捕捉。”瞬间多变的自然景象在水面上反映得淋漓尽致。馆长谦虚地说，我们不好把鲁昂或勒阿弗尔市说成是印象画派的摇篮。但这里的闲情意境、田园风光的确造就了首批叛逆、冲破传统束缚的画家。

　　克劳德∙莫奈把印象派的画作推向了一个新的高点。1859年他来到巴黎,在首都见到了库尔贝、柯罗及马奈 。他认真学习他们的绘画长处 ，但并不单单作他们的追随者。因为莫奈不想走学院派的老路，他喜欢户外，喜欢描绘沐浴在大自然的光线下的事物。

　　莫奈早期专心在炭笔自画像上，但在1860年受到布丹等启发后便以自然风景为绘画主线，着重在主题式的视觉经验感知 。在追求自己画风的过程中 ，他否定并忽视古典传统派画法。莫奈被看作是1860至1870年代早期印象主义的创作者之一，也是始终坚持印象主义对自然的观点的印象派画师，因而被人尊称为印象主义之父。他一生坚持的艺术信仰引导他自己和雷诺瓦等同时代的画家们度过了敌对和艰难的时期。

　　莫奈具有旺盛的创作力。1890年左右，他在自己晚年开始创作大幅系列画，描绘同一种题材在不同光线和大气之下的情形 。 在季节 、晨暮变化下的光 、色变化有详尽的研究。例如有名的《麦草垛》、《白杨树》《大教堂》《睡莲》等连作。这些作品显现出光与色的高明度与鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗。而这些连作并非就是此景物的最终印象，而是通过系列的组合形成周而复始的大自然。这些画的风格由于莫奈渐渐重视彩色光线的效果，变得和泰纳以有色水气画出的空气景象具有相同的感念。

　　莫奈的生活与绘画紧紧联系在一起。他直接描绘自然，捕捉刹那印象，将瞬间的美妙光影固定在画面上，并主张光是绘画的主宰，不再拘泥于写实、文学、政治、宗教等题材上。他以光为主线的画风在当时开创出一种新的艺术风格。莫奈也是独一无二日光的画家。在他的世界里没有黑色。他的画作使用的是近乎纯白色调的技法 ，一扫以往室内画作中那种暗淡的感觉 。他不但捕捉光与色彩的瞬间，同时也对光作了细腻、透明的诠释。这种特色使其作品的艺术成就，直到70年代的现代艺坛仍给予重新讨论的地位。细数莫奈一生中共留给后世500件素描及200多幅油画，可算是法兰西一笔无价之宝。

　　可以与《蒙娜丽萨》齐名的一幅作品《 日出印象 》是1873年春，莫奈在法国海边勒阿弗尔完成的。清晨，一轮红日冉冉升起，奋力挣脱平静水面的束缚，挣扎着冲破浓浓的晨雾。朝阳，那抹新鲜的红色，染红了天空，染红了云彩，染红了水面，冲击着每个人的视觉，震撼着每个人的心灵。

　　三艘小船，在人们还在熟睡的朝阳中，开始扬帆，摇曳缓进，沿水而行，由远及近，慢慢行驶出重雾，渐渐淡入到前景，静悄悄的，好像不忍惊醒远方还在沉睡的港都，隐约约的，好像不敢干扰眼前正在凝视日出的观众。

　　日出而作，日落而息，新的一天由朝阳的升起开始了。

　　前去自己故乡度假的莫奈用敏感的笔调给我们描绘了一副与众不同的日出。安静的，朦胧的，深邃的，富有韵律感的，含有节奏感的。一种素描的风格，一种写实的感觉，一种诗的意境。

　　除了海边风景和睡莲之外，以水为题的画作还有莫奈为了躲避普法战争在巴黎郊区阿让特伊画的几幅作品。1874年创作的《阿让特伊之桥》充分地表现了他的创作力。他善于从光与色的关系中，发现前人从未发现的现象，从而找到最适于表达光与色的明暗差别。他以明快色阶的画法把物体、水和天空描绘成一种美妙动人的景象。远景、中景、近景浑然一体，不分层次，画面呈现强烈的流动感。