肯尼亚出生，现生活在纽约的艺术家旺格琪·穆图 （Wangechi Mutu）擅长用错综复杂的拼贴来检视种族、性别、地缘政治和殖民主义的问题。作为北美博物馆第一次举行的穆图大型回顾展，本次展览展示了过去十年间她的作品是如何从材料和概念上产生这种复杂性的。
“方舟收藏”（The Ark Collection，2006）
展览重点提及了2004到2008年之间的作品，这些作品将民族志图片和时尚、色情杂志上剪下的女性人体局部照片混合在一起 。由 32 张明信片大小的拼贴作品组成的 “ 方舟收藏 ” （ The Ark Collection，2006）是对非洲女性的典型形象和情色渲染的一次探索。还有一个无题系列作品，由12张2004~05年创作的拼贴组成 ，将19世纪的女性性器官恶性肿瘤图片和奢靡光鲜的杂志图片组合在一起形成了一张张“脸”，产生了一种令人作呕的美丽。作品探讨了强加于非洲女性身上的西方审美标准以及西方知识在其他文化领域的“优越感”。在一个专为此次展览创作的装置作品中，穆图在墙上打了一些孔，把它们染成红色，就像一个个流血的伤口，然后她把2006年的系列作品“睡觉的脑袋”和这面“受伤的墙”放在一起展出。“睡觉的脑袋”描绘的是在夜晚依旧能安然入睡的邪恶罪犯，以及那些对恐怖的罪恶视而不见的人们。在录像作品《切割》（2004）的旁边有一段文字，说明这部作品是在美国-墨西哥边境拍摄的 ，但这个情况会发生在任何一个局势紧张的边境。在录像中，穆图奋力地用一把沉重的刀劈砍一根圆木 ，5分钟过后她气喘吁吁地放弃了。和其他许多作品一样，她在此处探讨的主题不是徒劳，而是坚持。
最新评论